Anticipato dall’uscita di tre singoli – The Whale, Fiore di Primavera e Uyiko-e – il 5 maggio, sul digitale, esce Ascendant, il nuovo album del pianista e compositore Domenico Quaceci: un viaggio lungo l’eredità, le suggestioni e le emozioni di questo giovane artista nelle onde della musica dal classico al minimalismo, con spunti di jazz e di ambient. Alla ricerca di quella pace interiore e di quel tempo rubato che solo la musica sa restituirti, fra le pieghe di una giovinezza che cerca la bellezza e la trova in uno sguardo profondo al passato e nell’energia di un passo deciso verso il futuro. Che è quanto fa chi si avventura nel coraggioso viaggio della composizione.
In questo nuovo lavoro, Domenico Quaceci ha unito in modo originale la musica neoclassica a quella minimalista. Il risultato di questa commistione è un sound affascinante che trasporterà gli ascoltatori in un mondo di serenità e relax.
Prodotto da Denis Marino per l’etichetta discografica Musica Lavica Records, l’album è composto da 13 tracce, ognuna con una propria identità, unica e pregna della sua delicata seduttività. Si spazia da brani briosi come Fairy Tale, alla tenera Fiore di primavera, dalla tumultuosa Primo viaggio alla contemplativa Wabi-sabi. Il compositore vuole invitarci a rivolgere il nostro sguardo verso tutto ciò che accade ogni giorno attorno a noi, per accorgerci soprattutto di quelle piccole cose che molto spesso “perdiamo” ma che sono in realtà meravigliose. Dobbiamo solo riporre verso loro la giusta attenzione, rivolgendo a noi stessi la giusta domanda.
Uno stile appassionato permea tutto l’album pensato per raggiungere, al di là di questo tempo frenetico, le anime di coloro che ascolteranno.
All’interno di questo lavoro discografico sono presenti anche due collaborazioni speciali che contribuiscono ad arricchirlo ulteriormente in termini di spessore artistico: la prima con Lina Gervasi, virtuosa del theremin, strumento elettromagnetico e primo sintetizzatore della storia, la seconda con il francese Eliott Tordo all’erhu, strumento cinese ad arco. Altro valore aggiunto è il quintetto d’archi diretto dal M° Denis Marino che accompagna il pianoforte solista di Quaceci tra i vari brani.
Questo secondo lavoro del pianista e compositore siciliano è un’opera più matura e consapevole. La sua ricercatezza compositiva gli permette di coniugare la completezza tecnica dei brani con la facilità d’ascolto. Nella costante sfida con se stesso, Domenico Quaceci punta a far leva su una melodia ricca di tante piccole sfumature che offrono all’ascoltatore una possibilità sempre nuova di lettura, che diventa uno strumento attraverso il quale riuscire a liberare corpo e mente, cedendo spazio a una pace purificatrice.
Ogni brano è un racconto, un focus su qualcosa di particolare su cui puntare la nostra attenzione, come la gentilezza nel brano Rugiada, come il romanticismo nostalgico in After sunset, Ukiyo-e e, tutti insieme, questi racconti formano la narrazione finale che è l’album.
In Ascendant la maggior parte dei brani hanno in comune la nostalgia. Questa nostalgia è collegata ad un momento di transizione che ci porta a ripensare a qualcosa che fu e che non può più essere, producendo sentimenti che si avvicinano alla malinconia, accostata ad una percezione di conforto e di appagamento nei confronti di quello che si è vissuto, permettendoci di guardare al futuro con attesa sognante e nuovi occhi.
Il momento in cui un Astro passa dall’emisfero australe a quello boreale: da qui il titolo.
Crediti
Tutte le composizioni sono di Domenico Quaceci, tranne Ukiyo-e (Domenico Quaceci e Eliott Tordo all’erhu) ed Embrace (Domenico Quaceci e Lina Gervasi al theremin);
Registrato e missato da Michele Musarra presso Phantasma Recording Studio (San Giovanni La Punta, CT) e Sonoria Studio (Scordia, CT);
Masterizzato da Andrea De Bernardi presso Eleven Mastering Studio (Busto Arsizio, VA);
Archi: Adriano Murania (violino), Emilia Belfiore (violino), Rosaria Milici (viola), Alessandro Longo (violoncello), Davide Galaverna (contrabbasso)
Revisione e direzione archi: Denis Marino.
⦁ Fairytale: Una melodia quasi fiabesca è la colonna portante di questo brano. Questa porta con sé l’inizio, lo sviluppo e il lieto fine di questa storia.
⦁ Primo viaggio: Per tutti giunge, prima o poi, quel momento in cui bisogna salpare via dal proprio porto sicuro per lanciarsi in quel viaggio aspettato da una vita intera.
⦁ Rugiada: La bellezza collegata alla gentilezza è qualcosa di impagabile.
⦁ Folding: Passare tra diversi stati instabili per trovare l’equilibrio giusto, lo stato in cui tutti gli elementi sono in perfetto equilibrio.
⦁ Ukiyo-e (ft. Eliott Tordo): L’idea che noi abbiamo riguardo a qualcosa, un luogo, una persona o una credenza, è spesso più romantica rispetto alla realtà stessa.
⦁ Wabi-sabi: Può essere sentito, raramente verbalizzato, ancor meno definito.
⦁ 52Hz whale: La balena 52Hz è attualmente l’unico esemplare che comunica a questa frequenza, ciò non esclude che possano esisterne altri non ancora scoperti. Preferiamo restare fedeli a noi stessi, nella nostra unicità, o piuttosto propendiamo per cedere alla “normalità”, pur di non soffrire la solitudine?
⦁ The snow falls when you walk: Che suono fa il fiocco di neve che cade? Quello che possiamo fare è osservarlo e trattenere il respiro, restando in attesa di sentire qualcosa, senza perderci neanche un singolo fiocco di neve che cade.
⦁ White Moon: A volte è necessario fantasticare, per comprendere al meglio quello che si trova intorno a noi.
⦁ Fiore di primavera: le cose belle sono già davanti a noi, bisogna solo trovarle;
⦁ La ballata delle cose nascoste: ovunque è possibile riscontrare una danza tra le parti, i movimenti coordinati, botta e risposta, causa effetto, una danza nascosta che muove la vita.
⦁ Embrace (ft. Lina Gervasi): Un abbraccio, uno scambio di calore, uno scambio di emozioni, serve più di mille parole per comunicare in modo efficace a gli altri il fatto di essere presenti.
⦁ After sunset: Un crepuscolo che dà un ottimismo rassicurante all’interno di un mondo di nostalgia.
Cresciuto nel magico mix di tanta musica classica e molto rock, fra la grande sinfonica e i Queen, la carriera di Domenico prende decisamente una piega proprio nelle prime avventure alla tastiera del pianoforte: melodie prima strimpellate ad orecchio, poi le prime lezioni di pianoforte. La prima giovinezza è anche l’epoca dell’incontro con la chitarra, il primo gruppo musicale, i Caleido (ancora attivo). E’ con questo nuovo imprinting che Domenico scopre la grande classica contemporanea per pianoforte: Allevi, Einaudi, Cacciapaglia, Yann Tiersen. E il ritorno agli studi più accademici: il Conservatorio (Istituto musicale V. Bellini di Catania), innanzi tutto, l’adorato Beethoven, non a caso l’autore per eccellenza riletto e reinterpretato anche da tanto rock.
Fra gli studi al Conservatorio e quelli in Scienze Biologiche, Domenico non ha mai smesso di scrivere musica: prima appunti sparsi, poi brani più strutturati, ora le 10 tracce che, grazie all’incontro con Denis Marino, produttore musicale e proprietario dell’etichetta Musica Lavica Records, si sono trasformate in album. I primi singoli risalgono al 2020. Da queste prime cellule è nato Like an Ocean nel 2021. Di recente Domenico ha conseguito il Diploma di II livello in pianoforte: perchè lo studio è sempre un percorso prezioso da cui partire.
